Dès l’enfance, Nick Park s’intéresse à l’animation et réalise ses premiers films dans le grenier familial à l’âge de treize ans.
Il étudie à la National Film and Television School de Beaconsfield, il est rapidement remarqué par le Studio Aardman. Il l’aide à terminer son film de fin d’étude : Une grande excursion, qui est la première aventure de Wallace et Gromit. Ces personnages en pâte à modeler feront sa renommée et obtient même une nomination aux Oscars en 1991 dans la catégorie meilleur court-métrage d’animation. Il remporte la récompense mais avec un autre film, L’Avis des animaux qui était sélectionné dans la même catégorie.

C’est alors qu’il travaille à temps plein pour Aardman, et réalise la suite des aventures de Wallace et Gromit, qui sont Un mauvais pantalon et Rasé de près, et remporteront chacun l’Oscar du meilleur court-métrage d’animation, respectivement en 1994 et 1996.

Rencontrant le succès escompté, Nick Park se lance dans son premier long-métrage, Chicken Run. Ce film rencontrera un large succès en 2000. S’en suivra le premier long métrage de ses personnages fétiches, avec le film Wallace et Gromit le mystère du lapin-garou.

Aardman Animation est un studio d’animation britannique, fondé en 1972 par David Sproxton et Peter Lord. Il est situé à Bristol en Angleterre.

Le réalisateur le plus connu rattaché à ce studio est Nick Park, connu notamment pour ses personnages Wallace et Gromit, ou encore la réalisation du film Chicken Run, tous fondé sur la technique du stop-motion.

Les films du studio Aardman sont parmi les films d’animation en volume qui rapportent le plus d’argent, depuis leur début avec Chicken Run (2000), qui est, aujourd’hui, le film d’animation en volume rapportant le plus gros chiffre d’affaires de tous les temps. Leur dernier long métrage en date est Shaun le Mouton : la ferme contre attaque, sorti en 2019.

Après des études à la California Institute of the Arts, Tim Burton débute chez Disney dans les années 70. Il débute dans la réalisation grâce à deux courts métrages, l’un d’animation (Vincent, 1982), l’autre de facture classique, Frankenweenie (1984).

Son premier long métrage, Pee Wee Big Adventure, pose les bases de son univers très personnel entre fantastique et onirisme. C’est grâce à Beetlejuice qu’il se révèle au grand public.

En 1990, il réalise Edward aux mains d’argent, qui sera le départ d’une longue et fructueuse collaboration avec Johnny Depp, devenant alors l’un de ses acteurs fétiches. On retrouvera alors le binôme pour Sleepy Hollow (1999), Charlie et la chocolaterie (2005), ou Sweeney Todd (2008).

Considéré comme l’un des cinéastes les plus inventifs de sa génération, Tim Burton est également reconnu dans le film d’animation, et utilise la technique du stop-motion pour L’Etrange Noël de M. Jack, Les Noces funèbres ou Frankenweenie.

Il a suivi des études à la St. John’s High School de Houston, avant d’obtenir une licence de philosophie à l’Université du Texas. Passionné de cinéma, il réalise des courts métrages avec sa caméra Super 8 et s’initie au montage. Cependant, malgré sa vocation, il ne veut pas étudier le cinéma à l’Université Columbia. Il écrit et réalise un court-métrage de 15 minutes, qu’il développera par la suite en long-métrage intitulé Bottle Rocket et fait appel à Luke et Owen Wilson pour interpréter les premiers rôles. C’est à parti de ce moment qu’il développe une relation privilégiée avec les frères Wilson. Après la réalisation de Rushmore (1998), très bien accueilli par la critique, il s’impose comme nouvel espoir du cinéma indépendant américain. C’est à ce moment qu’il collabore avec Bill Murray qui devient son acteur fétiche. Il est notamment à l’affiche de La Famille Tenenbaum. En 2005, il joue un plongeur dépressif dont le look rappelle celui du commandant Cousteau dans La Vie aquatique.

Les films d’Anderson ont un univers « mélancomique » et s’intéresse de plus en plus aux relations familiales. Il réalise alors A bord du Darjeeling Limited.

C’est en 2010 que Wes Anderson se lance dans l’animation et réalise Fantastic Mr. Fox, un long-métrage en stop-motion qui est à l’origine une adaptation du livre homonyme de Roald Dahl. Il reçoit le Cristal du Meilleur long métrage au festival international du film d’animation d’Annecy.

En 2014, il réalise The Grand Budapest Hotel, dans lequel on retrouve des personnages espiègles et hauts en couleur. Huit ans après Fantastic Mr. Fox, le cinéaste revient à la technique du stop-motion grâce à L’Île aux chiens qui est un hommage à la culture et au cinéma japonais.